Peter Lindbergh

35.-

07.11.2026

5032, Aarau Rohr

Tradotto automaticamente

Era su una spiaggia di Malibu nel 1988 quando Peter Lindbergh scattò le foto della serie White Shirts, che oggi sono leggendarie. Gli scatti semplici ma rivoluzionari ci hanno fatto conoscere Linda Evangelista, Christy Turlington, Rachel Williams, Karen Alexander, Tatjana Patitz ed Estelle Lefébure. Fu l'inizio di un'era in cui la bellezza venne ridefinita e il fotografo tedesco avrebbe cambiato radicalmente il panorama della fotografia di moda. Questo volume fotografico in grande formato segue l'approccio umanistico di Lindbergh e la sua predilezione per le messe in scena cinematografiche, che hanno prodotto foto tanto seducenti quanto introspettive, e raccoglie più di 300 immagini della sua carriera quarantennale. Nel 1980, Rei Kawakubo chiese a Lindbergh di fotografare una campagna per Comme des Garçons, una delle sue prime incursioni nel mondo della pubblicità, in cui Kawakubo gli concesse totale libertà creativa. Gli anni successivi portarono Lindbergh a collaborare con i grandi nomi della moda come Azzedine Alaïa, Giorgio Armani, Alber Elbaz, John Galliano, Jean Paul Gaultier, Karl Lagerfeld, Thierry Mugler, Yves Saint Laurent, Jil Sander e Yohji Yamamoto: collaborazioni sempre basate su un profondo rispetto reciproco, tangibile nei suoi ritratti. Lindbergh svolse un lavoro pionieristico rifiutando gli standard di bellezza dell'industria della moda e ponendo l'accento, oltre all'aspetto delle donne, soprattutto sul loro spirito e sulla loro personalità. In questo modo, contribuì in modo decisivo all'ascesa di modelle come Kate Moss, Naomi Campbell, Linda Evangelista, Cindy Crawford, Kristen McMenamy o Mariacarla Boscono. La portata del lavoro di Lindbergh si estese fino a Hollywood e oltre: nei suoi scatti incontriamo Cate Blanchett, Charlotte Rampling, Richard Gere, Madonna, Brad Pitt, Catherine Deneuve e Jeanne Moreau. Dalla sua famosa foto delle supermodel, che Anna Wintour scelse come copertina della sua prima edizione di Vogue nel 1990, fino allo scatto leggendario di Tina Turner sulla Torre Eiffel, in una foto di Lindbergh non sono mai gli abiti, la celebrità o il glamour a essere al centro. Ogni sua immagine trasmette invece umanità e un senso di chiarezza emotiva: una malinconia silenziosa e sentita, che porta la sua firma unica e inconfondibile. Fin dall'inizio della sua carriera, Lindbergh è stato noto nel mondo dell'arte contemporanea. Molto prima che le sue foto apparissero sulle riviste, vennero esposte nelle gallerie. L'introduzione aggiornata si basa su un'intervista a Lindbergh del 2016, che offre uno sguardo illuminante dietro la sua macchina fotografica. Qui il fotografo racconta delle prime collaborazioni, del fragile rapporto tra arte commerciale e arti visive, nonché del potere della narrazione.